Oslo Filmskole er en ettårig kunstfaglig filmskole som skal forberede elevene til kunstnerisk arbeid og videreutdanning, det være seg opptak til en bachelor, eller brukes som en del av en bachelor-grad. Lærerstaben har lang fartstid med egen kunstnerisk praksis, er arbeidsaktive og består av noen av de mest kompetente lærerkreftene fra film, tv og kunstfeltet. Se oversikt og les deres biografier nedenunder.

Oslo Filmskole er åpen for alle men har et særskilt fokus på å rekruttere minoriteter i alderen 18-26 år. Søknadsskjema for det første kullet med elever blir tilgjengelig fom: 01.08.2025. Åtte elever plukkes ut etter en søknad inneholdende motivasjonsbrev på maks 2 A4-sider, og tre kreative arbeider. Aktuelle kandidater inviteres deretter til samtale med tre av skolens lærere før endelig bekreftelse på opptak. Skolen avvikles på dagtid, mandag - fredag, og selve utdanningsløpet for det første kullet strekker seg fra 01.12.25 - 15.04.26. Elevene må regne med å måtte arbeide med øvelser og oppgaver også utover den fastlagte skoletiden.

Modulene for det første kullet består av: Filmhistorie, Filmteori, Manus & Historiefortelling, Filmestetikk, Non-fiction (dokumentar), Manus & Fiksjon, Fotografi, Lyd og musikkopptak, Produksjonsdesign, Dokumentarregi, Regi & Skuespillerinstruksjon, Produsent, Klipp og redigering av lyd og bilde, Lyddesign, og Filmmusikk.

Oslo Filmskole er direkte myntet på unge voksne som ønsker å arbeide med og utforske filmmediet, og fagfeltene: Regi, manus, produsent, foto, klipp, produksjonsdesign, lyddesign, eller filmmusikk. Utdanningsløpet består av teori, øvelser og praktisk arbeid. Med forståelse og tålmodighet ønsker vi å skape et trygt rom hvor elevene kan vokse og utvikle sine individuelle stemmer i samarbeid med hverandre. Det er et mål om at elvene i løpet av utdanningsløpet kan oppleve mestring som filmskapere og ha en kunstfaglig kompetanse de kan bruke i sine videre løp. Oslo Filmskole vil kunne fungere som et springbrett mot f.eks. en bachelor grad eller inn i arbeidslivet. Etter endt løp vil vi tilby rådgivning og følge opp elever som ønsker å ta en videreutdanning eller trenger veiledning mtp arbeid innenfor audiovisuelle medier.

Det er et viktig prinsipp for oss at alle i samfunnet skal ha mulighet til å skape og uttrykke seg, da det er med på å skape en felles identitet, fellesskap, og forståelse. Vi tenker på utdanning som fullstendig elementært og grunnleggende i å nå et mål om bedre inkludering og representasjon av underrepresenterte grupper innen film, kunst og kulturlivet. Og har som mål å legge et solid fundament for å øke antallet utdannende og kvalifiserte filmarbeidere med minoritetsbakgrunn.

Oslo Filmskole er per i dag et pilotprosjekt med støtte fra: Oslo Kommune Kulturetaten, Norsk Filminstitutt, Statens Kunstnerstipend, og Viken Filmsenter (prosjektutvikling mangfold). Kongstanken er at vi etter endt pilotprosjektperiode stiftes som en selvstendig non-profitt organisasjon. Og iløpet av 2026/27 er NOKUT-godkjent og kommer inn under et statlig budsjett slik at vi kan drifte skolen på fast basis som en heltids ettårig filmskole med faste undervisningslokaler i Oslo (Sentrum/Grønland/Tøyen). Dette vil skape trygghet, bærekraftighet, og kontinuitet i vårt arbeid, og samarbeidet vi har etablert med våre partnere.

Prosjektansvarlig og veileder
Ali Parandian, er prosjektansvarlig for Oslo Filmskole. Han er daglig leder og produsent i Anicca Pictures AS. Han arbeider også som filmskaper, og er gjestekurator på Cinemateket i Oslo. Han har tidligere vært gjestelærer på Westerdals institutt for film og medier, Den Norske Filmskolen, Noroff, Follo Folkehøgskole, Den Kulturelle Skolesekken og Notam. Han står bak den Amanda-vinnende novellefilmen filmen NO MAN IS AN ISLAND. I 2026 debuterer han med sin første spillefilm. Han har mottatt Statens Kunstnerstipend for 2025-2027 (hvor dette er et av prosjektene han skal arbeide med).

Teknisk ansvarlig
Liew Ceng Teng, har bred og god innsikt og i tekniske løsninger, programvare og utstyrspakker. Han er filmskaper, lydtekniker, komponist, og musiker. I 2015 fullførte han sin bachelor i lydteknikk. I 2016 startet han med filmproduksjon og hadde premiere med sin første film på New York Jazz Film Festival. I 2019 laget han dokumentarfilmen “Kim og Wenche - retten til å elske”, en film om de norske pionerene for de homofiles rettigheter, Karen-Christine (Kim) Friele, og hennes partner Wenche Löwzow (norsk stortingsmedlem). Utover det har Liew hatt ansvaret for lydopptak, lyddesign, og musikk på en rekke andre produksjoner foruten egne arbeider.

Pilotprosjektet er støttet av:
Oslo Kommune Kulturetaten, Norsk Filminstitutt, Statens Kunstnerstipend, Anicca Pictures AS, Viken Filmsenter (prosjektutvikling mangfold).

Andre partnere:
Melahuset, Dagslys, Filmreaktor.

Lærerstaben

Lærer: Produsent & Filmproduksjon

Elisa Fernanda Pirir ble født i Guatemala City, Guatemala. Hun flyttet til Nord-Norge i 2007 og der begynte hun å delta i filmproduksjoner. Hun produserte sin første spillefilm i en alder av 23. Filmen fikk en begrenset utgivelse av visninger på kinoer. Dermed gjorde denne filmen henne til en av de yngste produsentene av spillefilm i Norge. I 2016 ble avgangsfilmen hennes fra Den Norske Filmskolen «Generasjon Mars» nominert til den 43. Academy Student Award. Filmen ble finalist for den 60. CINE Golden Eagle Award og representerte også Norge som nominert til CILECT-prisen. Før hun kom til Norge, representerte Elisa Guatemala ved de olympiske leker i biologi og matematikk og vant sølvmedaljen i biologi i en regional konkurranse i 2014, som den eneste kvinnelige deltakeren som gikk videre til den nasjonale konkurransen. Hun har også spilt marimba siden hun var ni år gammel.

Elisa har jobbet med flere anerkjente internasjonale regissører som Thomas Arslan, Ciro Guerra, Cristina Gallego, Nabil Ayouch, César Díaz, Jonas Poher Rasmussen, Laura Mora, Carlos Reygadas, i tillegg til noen av Norges mest anerkjente regissører. Hun er en Berlinale Talents, Guadalajara Talents, EAVE, Rotterdam Lab og EWA alumni. I 2023 ble hun valgt ut som den norske deltageren av “Producer on the move“ i Cannes. Hun har tidligere jobbet som kurator for Oslo Pix Filmfestival 2021 og var en del av den offisielle Amanda-juryen, kommissærrådgiver i Kunstrådet for kortfilmer og dokumentarer 2021-2024, jurymedlem for Tromsø Internasjonale Filmfestival, San Sebastian International Film Festival “New Directors” og sitter i den offisielle kommisjonen for filmfestivaler i Norge.

I 2023 grunnla hun sitt eget selskap STÆR sammen med produsent Ragna Midtgard i ishavsbyen Tromsø i Nord-Norge. STÆR har som mål å utvikle, produsere og co-produsere uavhengige spillefilmer og dokumentarer av høy kunstnerisk kvalitet og relevans.

Filmografi: IMDB
Hjemmeside: https://staerfilm.no

Lærer: Lyddesign

Gunn Tove Grønsberg har lang erfaring som lyddesigner og mikser. Hun har gjort lyddesign på en rekke spillefilmer, dramaserier, kortfilmer, novellefilmer, dokumentarer og eksperimentell film. Hun har blant annet gjort lyden på den Oscarvinnende dokumentarfilmen The Act of Killing (2012). I 2012 ble hun nominert til Kanonprisen for beste lyddesign på spillefilmen Som du ser meg, hun ble nominert til Amanda for beste lyddesign for Knerten (2010), Natt til 17 (2014), og fikk Amanda for beste lyddesign for Harajaku (2019). Samme år var hun nominert til Gullruten for beste lyddesign på dramaserien «Heimebane s2». Hun har også samarbeidet med samtidskunstneren Tori Wrånes og produsert lyddesign til utstillingen «Hot Pocket» i 2017.

I tillegg underviser Gunn Tove i lyddesign på Den Norske Filmskolen og Filmkunstskolen i Kabelvåg. Hun ble uteksaminert fra lydlinjen på Den norske filmskolen i 2006, og samme år ble eksamensfilmen Isola premiert med Dolby-prisen ved Kortfilmfestivalen i Grimstad.

Gunn Tove er opptatt av å fortelle med lyd i film gjennom å få kontakt med karakterene, og prosessene de går gjennom.

Filmografi: IMDB

Lærer: Manus

Atchy Konesh er utdannet manusforfatter fra Den Norske filmskolen (2024). Kort tid etter endt utdanning vant han Nordic Talents’ «special mention» pris for TV-serie prosjektet Jordan, samt pitcheprisen hos M:Brane for samme prosjekt.

Atchy Konesh er også deltaker i 2025-2026 utgaven av Nordic Film Lab, som arrangeres av Gøteborg Film Festival.

«Film og historiefortelling er et privilegert ansvar, som har makten til å endre en større narrativ».

Filmografi: IMDB

Lærer: Foto

Kjell Vassdal startet som filmfotograf i 1976 rett etter videregående skole. I løpet av sine første ni år lagde han en rekke kortfilmer i tillegg til å jobbe B-foto på flere spillefilmer. Vassdal spilte inn sin første spillefilm i 1985. Siden den gang har han spilt inn mer enn 30 spillefilmer i både Norge og utlandet (Sverige, Russland, Marokko, Storbritannia, Egypt og Irak). Vassdal har også spilt inn flere TV-serier, mer enn 350 reklamefilmer og rundt 50 kortfilmer. Siden 2009 har han vært leder for filmutdanningen ved Den norske filmskolen i tillegg til å jobbe som filmfotograf.

Filmografi: IMDB + Hjemmeside: kjellvassdal.no

Lærer: Klipp og Dokumentarproduksjon

Mette Cheng Munthe-Kaas er en Emmy-nominert og prisvinnende administrerende direktør, produsent og klipper av spillefilmdokumentarer. Med over 20 års erfaring innen feltet, grunnla hun sitt eget produksjonsselskap, Ten Thousand Images AS (TTI) i 2014. Gjennom TTI har hun produsert og co-produsert over 10 dokumentarer i langfilm i tillegg til flere korte dokumenter. Hennes tidligere filmer som produsent inkluderer de prisbelønte NO WORD FOR WORRY (2014), IDFA-vinner NOWHERE TO HIDE (2016) og de Oscar-shortlistede HIDDEN LETTERS (2022). Som minoritets-medprodusent har hun jobbet med filmer som prisvinnende LIFE OF IVANNA (2021) og Berlinale-vinneren MYANMAR DIARIES (2022).

Filmografi: IMDB
Hjemmeside: tenthousandimages.no

Lærer: Non-fiction

Mira Adoumier (1985, New York) er en libanesisk og fransk filmskaper, kunstner, forsker og medlem av kollektivet The Camelia Committee. Adoumier underviser også studenter ved Filmkunstskolen i Lofoten. Hun vokste opp i åtte forskjellige land, og begynte sine studier med hovedfag i filosofi og psykologi ved det amerikanske universitetet i Beirut. I 2011 fortsatte hun med å studere og praktisere filmskaping ved Mel Hoppenheim School of Cinema ved Concordia University i Montreal. De påfølgende årene jobbet hun med både produksjon og postproduksjon av uavhengige filmer i både Montreal og Beirut mens hun begynte å filme debutfilmen Errans. I 2018 ble hun forsker ved Netherlands Film Academy, og fullførte sin mastergrad i filmskaping i 2021. I mellomtiden hadde hennes første spillefilm, Errans premiere på CPH:DOX 2020 i next:wave-konkurransen. I begynnelsen av det året grunnla hun og hennes kolleger, forfatter og redaktør Carine Doumit og filmskaper Nour Ouayda kollektivet The Camelia Committee. Hennes tverrfaglige praksis, som kombinerer visuell og performativ kunst, fiktiv og dokumentarisk tilnærming i broen mellom kunst og kino, ga henne muligheten til å vise arbeidet sitt i utstillingsrom så vel som på teatre. Hun jobber for tiden med en dokumentarkortfilm i samarbeid med Jaap Pieters samt en andre spillefilm, The Night Came About, skrevet sammen med hennes samarbeidspartner Carine Doumit fra Camelia Committee og produsert av Jia Zhao fra Muyi films (NL).

Filmografi: IMDB
Hjemmeside: miraadoumier.com

Lærer: Filmmusikk

Jørund Fluge Samuelsen er førsteamanuensis ved Kristiania og underviser i Låtskriving og musikkproduksjon. Samuelsen har en stor katalog som musiker, artist, låtskriver, tekstforfatter og musikkprodusent og har undervist ved Lyd- og musikkproduksjon ved Noroff fagskole i Oslo. Som produsent har han produsert både spellemannsprisvinnere og folkelarmprisvinnere. Hans musikk til spillefilmen Alle hater Johan fra 2022 vant Amanda for beste originalmusikk.

Filmografi: IMDB
Hjemmeside: audioskop.no/about

Lærer: Produksjonsdesign

Jørgen Stangebye Larsen er utdannet produksjonsdesigner fra Den norske filmskolen (2010), og er for tiden Ph.d.-kandidat ved Filmskolen og Universitetet i Innlandet. Hans kunstneriske forskningsprosjekt undersøker hvordan produksjonsdesign endres i møte med ny teknologi som Virtual Production og sanntidsbaserte visuelle effekter, og hvordan man kan utvikle nye modeller for tverrfaglig samarbeid i fremtidens filmproduksjon.

Han har arbeidet med en rekke prisvinnende spillefilmer i både Norge og internasjonalt. Blant prosjektene finner man Oslo, 31. august, Uskyld, Skjelvet, Ut og stjæle hester, Cold Pursuit, Absolution og Joachim Triers nyeste film Sentimental Value, som er invitert til hovedkonkurransen i Cannes 2025.

Jørgen mottok Amandaprisen for sitt arbeid på Maria Sødahls Håp, og har tidligere vært nominert for produksjonsdesign på filmer av Joachim Trier, Sara Johnsen og John Andreas Andersen. For Skjelvet ble han tildelt Nordisk Films talentpris – en anerkjennelse som gis til en filmarbeider som har utmerket seg med nytenkning og kvalitetshevende arbeid i norsk film.

Filmografi: IMDB
Homepage: stangebyelarsen.com

Lærer: Lyd- og musikkopptak, Teknisk ansvarlig

Liew Ceng Teng er malaysisk, nå bosatt i Norge som filmskaper, komponist, lydtekniker og musiker i Oslo. Mest kjent for sin Winter Song. Liew har mestret et bredt spekter av musikalske sjangre reflektert i mange forskjellige stilarter som pop, rock, blues, jazz, fusion, soul, folk, New Age, klassisk, country og western.

Liew ble født i Malaysia, Perak, Taiping. Liew har alltid elsket musikk, ifølge moren allerede fra han var baby. Liew begynte å lære å spille gitar påvirket av foreldrene. Det skapte et unikt miljø for hans barndom forårsaket av farens lidenskap for Vestlig 60/70-talls musikk og morens favorittmusikk, popsanger fra Hong Kong og Taiwanske. I 2010 begynte Liew å drive sitt eget studio i Oslo, Norge, hvor han komponerer og spiller inn musikk. I 2015 tok han sin bachelor i lydteknikk. Han startet også med filmproduksjon og laget sin første dokumentarfilm Trio-Trio (en musikkdokumentar) utgitt i 2016 som hadde premiere på New York Jazz Film Festival. I 2019 laget han en dokumentar om Kim Friele, den norske pioneraktivisten som gjennom 60 år har kjempet for homofiles og stortingsmedlem Wenche Lowzow.

Filmografi: IMDB
Hjemmeside: 1harmoni.no

Prosjektansvarlig, lærer og veileder

Ali Parandian, er prosjektansvarlig for Oslo Filmskole. Og er daglig leder og produsent i Anicca Pictures AS. Han arbeider som filmskaper, gjestekurator på Cinemateket i Oslo, og har tidligere vært gjestelærer på Westerdals institutt for film og medier, Den Norske Filmskolen, Follo Folkehøgskole, Den Kulturelle Skolesekken og Notam. Han står bak den Amanda-vinnende novellefilmen filmen NO MAN IS AN ISLAND. I 2026 debuterer han med sin første spillefilm. Han har mottatt Statens Kunstnerstipend for 2025-2027 (hvor dette er et av prosjektene han skal arbeide med).

Filmografi: IMDB